Während im Innenraum des Studio45 die Ausstellung Motivprobleme mit der dazugehörigen Künstlerbuch - Edition von Robert Pawliczek & Björn Westphal zu sehen ist, treibt auf dem Kanal hinter dem Künstler:innenhaus ein von den beiden bildenen Künstler gestaltetetes Floß. Im Laufe des Abends wird die schwimmende Plattform als experimentelle Bühne für eine:n Solomusiker:in genutzt, während sich das Publikum am Ufer des Kanals platziert.

Während im Innenraum des Studio45 die Ausstellung Motivprobleme mit der dazugehörigen Künstlerbuch - Edition von Robert Pawliczek & Björn Westphal zu sehen ist, treibt auf dem Kanal hinter dem Künstler:innenhaus ein von den beiden bildenen Künstler gestaltetetes Floß. Im Laufe des Abends wird die schwimmende Plattform als experimentelle Bühne für eine:n Solomusiker:in genutzt, während sich das Publikum am Ufer des Kanals platziert.

Während im Innenraum des Studio45 die Ausstellung Motivprobleme mit der dazugehörigen Künstlerbuch - Edition von Robert Pawliczek & Björn Westphal zu sehen ist, treibt auf dem Kanal hinter dem Künstler:innenhaus ein von den beiden bildenen Künstler gestaltetetes Floß. Im Laufe des Abends wird die schwimmende Plattform als experimentelle Bühne für eine:n Solomusiker:in genutzt, während sich das Publikum am Ufer des Kanals platziert.

Der Begriff “Tapemosphere” ist eng verwandt mit dem Wort „atmosphere“ und ergänzt sich darüber hinaus mit den materiellen Immanenzen des Tonbandes. Im künstlerischen Prozess kann das Tonband in viele verschiedene audiovisuelle Formen und räumliche Ausdrücke transformiert werden. “Tapemosphere” verschmilzt Installation, Komposition, Performance und situationistischen Zufall und schafft dadurch ein Eigenleben.

Der Begriff “Tapemosphere” ist eng verwandt mit dem Wort „atmosphere“ und ergänzt sich darüber hinaus mit den materiellen Immanenzen des Tonbandes. Im künstlerischen Prozess kann das Tonband in viele verschiedene audiovisuelle Formen und räumliche Ausdrücke transformiert werden. “Tapemosphere” verschmilzt Installation, Komposition, Performance und situationistischen Zufall und schafft dadurch ein Eigenleben.

Der Begriff “Tapemosphere” ist eng verwandt mit dem Wort „atmosphere“ und ergänzt sich darüber hinaus mit den materiellen Immanenzen des Tonbandes. Im künstlerischen Prozess kann das Tonband in viele verschiedene audiovisuelle Formen und räumliche Ausdrücke transformiert werden. “Tapemosphere” verschmilzt Installation, Komposition, Performance und situationistischen Zufall und schafft dadurch ein Eigenleben.

Patrick Sellmann macht Installation im Innenhof des Künstler:innenhauses. Er produziert als Elefantenhaus Berlin seit 1976 unablässig Dinge. Der Name, die Gegenstände sowie die Produktionsorte haben sich in diesen 44 Jahren ständig verändert. Manche Ansätze sind geblieben oder zurückgekehrt, andere wurden verworfen oder vergessen. Vieles wurde gelernt und hinzugefügt. Neue Zusammenhänge sorgen für ständige Veränderung in der künstlerischen Arbeit.

Patrick Sellmann macht Installation im Innenhof des Künstler:innenhauses. Er produziert als Elefantenhaus Berlin seit 1976 unablässig Dinge. Der Name, die Gegenstände sowie die Produktionsorte haben sich in diesen 44 Jahren ständig verändert. Manche Ansätze sind geblieben oder zurückgekehrt, andere wurden verworfen oder vergessen. Vieles wurde gelernt und hinzugefügt. Neue Zusammenhänge sorgen für ständige Veränderung in der künstlerischen Arbeit.

Die drei Musiker*innen Hye-Eun Kim, Hyo Jin Shin und Otto Oscar Hernandez Ruiz nutzen zum Teil traditionelle Koreanische Instumente zum Teil Sounds aus der direkten Umgebung des Künstler:innenhauses und verbinden dies live zu einer Soundperformance.

„FORMAT“ versteht sich als wandelbares Experimentarium zur Erforschung der genreübergreifenden Schnittstellen der künstlerisch/ dokumentarischen Fotografie die sich ihrer zeitgenössischen Dringlichkeit bewusst ist und sich im Spannungsverhältnis zwischen zwei dimensionalem Bild, Film, Installation, sowie Bildhauerei bewusst zu positionieren weiß. Eine Fotografie die sich emanzipiert ihrer künstlerischen Freiheit bedient und sich in den Dienst des jeweiligen ästhetischen Konzepts stellt.Diesen Positionen soll und wird ein Ort der Verhandlung, des Austausches und der Rezeption geboten werden.

Raphaela Andrade und Alice Barkhausen, zeigen was alles in einen Raum passt. Material wird herangeschleppt, Transporter gefüllt und auf den Dachboden gebracht. Am Haus Haken der Wendestraße werden sich diese Materialien, in Form einer Material Performance präsentieren. Stoffe werden flattern, Gewichte werden schwingen, und Säcke werden platzen. Ein kleines Fenster zum Parkplatz wird zum Nadelöhr eines Raumwunders. Am Ende des Tages entsteht auf dem Paktplatz der Wendenstrasse eine Pop Up Galerie die im Laufe des Sommers von unterschiedlichen Künstler*innen bespielt wird.

Patrick Sellmann macht Installation im Innenhof des Künstler:innenhauses. Er produziert als Elefantenhaus Berlin seit 1976 unablässig Dinge. Der Name, die Gegenstände sowie die Produktionsorte haben sich in diesen 44 Jahren ständig verändert. Manche Ansätze sind geblieben oder zurückgekehrt, andere wurden verworfen oder vergessen. Vieles wurde gelernt und hinzugefügt. Neue Zusammenhänge sorgen für ständige Veränderung in der künstlerischen Arbeit.

Das gesamte Atelierhaus Wendenstrasse in Hammerbrook verwandelt sich an einem Abend in eine vielstimmige Klanginstallation, bei der einzelne Fenster zum Innenhof als multiphonisches Lautsprechersystem fungieren.